希望对内容创业者和对内容创业感兴趣的创业者能有帮助。 四、强互动性:用户和内容“共同进化” 2017年,短视频内容消费者与创作者之间开始出现跨界限的互动。 而已经成名的papi酱们也遇到了瓶颈,于是不得不考虑其他出路,有的转型,有的孵化“小号”。 也就是说,在2017年,只有头部、腰部和垂直大号,才可能看到希望,否则很可能回到原点,或者沦为炮灰。伴随着入场者数量剧增、竞争成为红海,形成爆款的广泛契合基础瓦解。就像历史上任何一次媒介变革一样,短视频的崛起再次印证一件事:每个时代都有每个时代的内容风口,只要有人去搭桥修路,必将有人在上面舞蹈。但由于内容产品的特点,真人形象会给内容产品带来不稳定性(万一人跑了咋办),而且延展性不佳,不容易沉淀价值成为长期品牌。只是当一些有着行业特性的广告商抱着“小额试
而当这些年轻人聚集在一块时,索尼等日本各大品牌厂商也随之而来。
但实际上稍微抛出几个问题,就会发现这个算法是经不起推敲的。比如,我们深入地去思考一下,可能就会得出这样一个测算模型: 按照这种算法,我们可能前期能够去拓展的市场的天花板只有3%。
对我们自身而言,之前,我们开拓企业客户是点对点的;现在,我们开拓企业服务商是点对面的;以前,市场开拓的速是“1+1”,而现在,市场开拓的速度是“1x10+1x10”。 一、为什么说1%的比例是妄想? 1.这个算法太粗放,经不起推敲 “这个市场有多大,我只吃下1%也是非常可观的”,类似的说法在创业圈不绝于耳,而且,更关键的是创业者在说这句话的时候,往往在内心其实还充满了对这个比例远不止1%的幻想 然而,喧哗与躁动之中,过去的一年,文娱产业仅仅是在“过山车”上自嗨了一把,大面积收割并未到来。
截至2017年1月,新片场已有实名注册创作人约40万。 同样布局高端私人影院的还有华谊,去年11月盛大开幕的“华谊兄弟电影汇”,据介绍为“融合电影放映、高端餐饮、私人定制服务于一身的全新奢享式影院”,通过会员制提供专属、私密的管家式定制服务。
比如《芈月传》原著开始更新不久便被买断版权,跳过了IP孵化的过程,所以本身是没有太多粉丝基础的,但电视剧却由于演员阵容、制作水平等加持,反而创造了更高的商业价值。
这对于那些规模较小的独立院线来说,或许将迎来出售变现的最佳机会。 所以,2017我们将看到越来越多的短视频为了规避这种风险转向选择二次元动漫形象、或者干脆像“一条”那样,以“生活美学”等抽象的概念来作为一个IP发起点。
网综作为一类比较依赖广告赞助收入的内容,对于各商业行业态势和用户心态的把握比较准确,所以短视频可以借鉴这几年网综的品类。 国资以外的平台将进入混战,而混战的结局就是有人哭,有人笑,有人站到了制高点,有人却消失在混战中。
而随着产业从蛮荒阶段走向成熟,一大标志就是——以“人”为中心的IP化进程放慢。在2017年,只有头部、腰部和垂直大号,才可能看到希望,其他的很可能回到原点,或者沦为炮灰。
Hebe
换个问法,新媒体时代,什么最重要?流量吗?粉丝吗?分发平台吗?内容生产能力吗?这些似乎都很重要,但要说最重要的——我认为其实
在刚刚过去的春节档,宣传最卖力的电影无疑是王宝强的《大闹天竺》—春节前后其主创团队完成了60天近50个城市的宣传路演,其中很大部分是
整体上,现在做VR的厂商都是在为将来做布局,未来产业的主要特点就是前期持续投入,后期才能坐享其成。 如果他将女孩推出地铁门的时间再晚一点,她是
在2005年,菲亚特集团想以10亿美金入股俏江南,都被张兰一口拒绝。 第一类,小站以及自媒体站,这是首当其冲的一个群体。 取消新闻源真意味着